光是看 Pop Up Asia 2018（亞洲手創展）海報上的宣傳，就能感受到這是一場不可錯過的展覽，因為即將在這個展覽裡出現的東西，是集結了來自亞州
20 幾個城市的設計師與藝術家的作品（包含台北、大阪、東京、京都、香港、曼谷、清邁、永珍、暹粒、雅加達、首爾、吉隆坡、新德里等等），參展的品牌多達 300 多個，現場還有 200 多場手工藝工作坊。總之這是一場喜歡手工藝、喜愛設計產品和藝術的人不可錯過的活動，因為這裡就是專屬於你的活動喔！

    今年的亞洲手創展已經舉辦第三屆，本屆於 11 月 15～18 日在台北舉行，正逢舒適的氣候，套上一件漂亮的外套就可暖身的天氣。而且也是我們 happening and friends 網站第一次參展，帶著泰國作品一起在國際舞台上亮相，便趁這個機會巡視，開開眼界，帶著現場的狀況回來分享給大家。

    2018 亞洲手創展於台北松山文創園區舉辦，這裡可說是台北最大的文創交流場地，整場活動使用到三間舊倉庫，依照倉庫的空間分配成三個區域為：「材料體驗館（Material / Experiential Zone）」屬於各工作坊和各種相關品牌的空間；「亞洲主題館（Theme Zone）」集結各類攤位、舞台活動和展覽，而我們 happening and friends 的攤位也是在這一區；「品牌館（Brands Zone）」展示來自各國多達 50 個大小品牌的空間。

    當你購買價值 220 元（台幣）的入場券後，我們建議先從亞洲主題館開始逛起，這裡是整個活動的主要空間，走進去之後會先看到一個小小的展示和影片迎接你的到來。在這一區裡，會發現許多有趣的攤位，立馬便能感受到亞洲手創展國際化的活力。有來自柬埔寨暹粒市的「GO! REP!」，是一個擁有五個品牌商品的攤位；「CREALIVE DEPT.」是台灣年輕男女創立的精選商品店；來自韓國的「Living & Art Creative Center」，是集結許多藝術家作品的中心；來自馬來西亞的「Makers by Ninth Gallery」，帶了多位藝術家的作品來參展。而對於日本控來說，也許對「minne by GMO Pepabo」的名字不陌生，他們是一家集結日本手創商品的公司，這一次他們還帶了榮獲 minne Handmade Awards 獎的商品一起來參展，讓大家有機會可以欣賞。

    happening and friends 的攤位同樣也在這一區，我們擔任了來自泰國許多設計品牌的代表，帶來插畫、包包、飾品、服飾、香料產品等眾多品牌，把展示桌都放得滿滿的，而且獲得參觀者非常好的反應，甚至有時候人多到攤位內的動線變得非常擁擠。

    光是第一區就能讓參觀者消磨非常多的時間在逛，每個攤位所帶來展示與販售的商品都非常豐富多元，包括陶瓷品、布製品、設計商品、皮革商品等等。有些商品甚至還帶來一些故事（像是 GO! REP! 有一組黃銅製的餐具，乍看之下似乎很平凡，但這一系列黃銅餐具的材質，是來自柬埔寨的彈殼，將之熔化後做成餐具，且部份收入將捐贈給尋找越戰時遺留下來的未爆彈與地雷的單位）。有些商品則讓人愛不釋手，像是有魚尾巴的喵圖案「魚喵」，是出自於台灣品牌「5mins」所設計的，於入口進去後，在右手邊第一個攤位迎接我們。

    這一區的正中央空間，是一個不大不小的舞台，是這一場展覽的主要交流中心，從第一天的開幕儀式、每場演講，以及星期五晚上各品牌代表也是在這裡進行交誼派對，還有活動最後的頒獎也是在這個舞台上。

    走過通道來到二號倉庫，這裡是「材料體驗館」的位置，有大約 20 幾個攤位，大多是關於手創藝術相關的品牌，（例如有一個攤位是販售噴漆藝術專用的噴漆，還請來藝術家現場示範）。這一館最特別的地方，就是正中央的地板做成抬高式，作為工作坊的空間，從前面到後面連續加起來多達八間工作坊，而工作坊的活動時間也是連續一整天，有木製類、布製類、紙製類或其他材料等等非常多樣。而在最裡面的一間，是屬於來自東京的「Makers' Base」，這一間則有很多張小桌子隔開，分別是各種不同的小型工作坊，讓參觀者在數分鐘之內就可以完成作品。最受到歡迎的一項工作坊，應該就是手作飾品教學，觀看的人潮一整天絡繹不絕。

    這一區很值得關注的一個攤位，是來自日本大阪，成立僅六個月的品牌，由三位設計師一起成立的「SOGU」，是專為設計師所設計的產品！每一件商品都是強調「少即是多」，包括衣架、紙盒、磁鐵針或雨傘掛勾等，都是經過精心的設計，兼具設計與功能性，相信喜愛極簡主義的人一定會喜歡。

    喜歡動手創作的人，在這一區一定會用掉不少時間，而且還會光顧到幾個簡單的手作工作坊，帶回自己親手做的作品回家。

    我們回頭走到最後一區，這一間的攤位最多，也就是位在第四倉庫的品牌館。

    在第四倉庫入口的布料品牌，掛著這麼一段話「讓喜歡的事成為生活（Turn Your Passion Into a Living）」，這讓正要開始進行藝術創作或自創設計品牌的人看到了，應該會得到不少力量吧！（happening 團隊也是以熱情去做喜歡的事，而且我們也覺得被這句簡單的話給打動了）。這一區集結了來自各國多達 50 個品牌攤位，包含陶瓷器、包包、衣服、皮革商品、飾品、家飾、明信片等等。

    還有一整排都是來自日本的品牌，每一個品牌都非常用心地在布置自己的攤位，把自己最驕傲的作品通通都展示出來。還有另一邊是來自泰國的品牌，共 15 個攤位，包含我們所熟悉的品牌，有在我們的 happening shop 門市上架的，包括 Ce'halo、Chana.Pottery.Studio、Pica 和 Run Ga Run 等，還有其他如 Earth Republic、Charm-Learn Studio 和 PaChaNa Studio 等，也都是在泰國的陶瓷界裡擁有一定的知名度。

    雖然 2018 亞州手創展的主要活動精神，好像是希望盡可能地將亞洲地區的手工製造商品，集結在這一場活動內，但是值得注意的是「handmade」一詞對於主辦單位來說，並非只侷限於傳統的手工製造，如縫紉、編織或木工之類而已，而是包括當代的設計商品，甚至將範圍擴大到以手工開始設計製作的商品，例如以手工繪製或設計，再送到工廠製造的商品，也視同為當代的手創產品。

    如同前面所述，這是一場手創與設計商品界的年度盛宴，亞洲手創展並不只是提供數百個攤位的活動而已，但主辦單位還精心安排各種相關的專業演講，也是活動的大亮點之一。活動中請來四位講師，進行了四場演講，每一位的演講時間都足足有一個小時，而每一位在業界中都是具有資深經驗的專業人士，例如代表日本 minne 的阿部雅幸先生（Masayuki Abe），或代表台灣的陳明輝先生，來分享台灣的手創技術。而另一位 Pierre Andre Romano 先生，是在柬埔寨投入關於手作工藝與社會企業結合的工作。最倍感驕傲的是，也有一位代表泰國演講的講師 Piboon Amornjiraporn 先生，他曾經為 TCDC 舉辦關於手作工藝的展覽，使得他必須到處參訪許多人，只為了尋找「craft（手作）」的定位與意義，也在這次的活動上分享自身獨特的經驗。

    這一場活動中的另一個亮點，就是頒獎給有參與本屆亞州手創展的各品牌，有四個獎項如下：「在地製造」Locally Made Awards、 「親手製作」 Made By Hand Awards、「客製服務」Customization Service Awards 以及 「個性量產」 Limited Production Awards。主辦單位透過這四個獎項，清楚地展現出亞州手創展最重視的重點與精神。

    從今年亞洲手創展的活動氛圍看來，可以看到活動受到民眾相當熱烈的支持。雖然主辦單位是一般民間公司，但也得到政府單位的支持，可看出各方都希望達成促進台灣的文創市場，紛紛熱切地合作給予協助，而民眾也非常地支持，四天的展期間人潮洶湧，尤其是第一天和最後一天，雖然外頭下著間歇陣雨，但我們還是可以看到台灣人撐著雨傘，有耐心地守秩序排隊購票入場。參觀者不分年齡層，從青少年到老年者，有的單獨一個人來，有的雙雙結伴來，也有的是團體一起來。主辦單位也在場內準備食物與飲料的攤位供應，讓參觀者可以在活動場地內待上一整天。我們 happening and friends 的攤位也借這個機會，認識到許多很有趣的參觀者，有的人早就已經認識泰國的幾個品牌了，也有一部份是衝著我們是集結泰國藝術家作品的攤位而來。

    參加這樣的展覽，除了銷售商品之外，比業績更重要的事情，就是「機會」。

    happening 也藉此機會，認識到有著相同喜好的外國朋友，我們帶來的數盒名片和 DM，最後一張都不剩。若以我們自有門市店面與網路商店的買家身份來說，我們利用這個機會認識大量的商品，在 Business Matching 的時間裡聽取各品牌介紹自己的商品和理念。若以媒體的身份，我們在這裡聽到了許多新朋友分享的有趣計畫，甚至還有人開始商談合作事宜。

    今年參加亞洲手創展的經驗，讓我們獲得非常多的回憶和新知，回來再改進自己尚不足之處。但若要我們說一些建議想要參加手創展的品牌和設計師的話，這一頁的空間肯定會不夠寫呢！

    簡單來說就是，必備的一項技能就是溝通能力，如果可以使用流利的英語的話更好，如果會講中文就更棒了！（台灣使用普通中文）。但至少要準備價格標，和說明品牌或商品理念的標示牌，如此傳達的效果會更清楚（如果可以準備中文會更好）。此外，安排適合的商品一起帶過去展示、研究商品的風格、商品的定價、準備適當的數量等等，這些都是必須事先準備好的東西，而且不建議只把重點放在銷售量，建議把希望放在拓展商機、建立人脈，以及盡量認識理念和風格相似的新朋友為佳。

    因為無論是品牌、買家、講者或主辦單位，我相信大家都同樣屬於「讓喜歡的事成為生活（Turn Your Passion Into a Living）」的一群人，而當我們一起參與這樣的一場國際化的盛宴時，也讓我們看見了同樣喜愛藝術的人，所擁有的各式各樣的熱忱，這也讓我們以喜歡的事作為工作的人，也點燃了裡面那一顆熾熱的心。