เมื่อปัญญาประดิษฐ์ไม่ได้เป็นเพียงเครื่องมือเเต่กำลังจะก้าวขึ้นมาเป็นผู้ร่วมสร้างในโลกศิลปะ
คำถามที่สำคัญจึงเกิดขึ้นว่าความหมายของคำว่าผู้สร้างสรรค๋หรือความจริงเเท้ยังคงมีอยู่หรือไม่เเละในยุคที่อัลกอริทึมสามารถกำหนดภาพและสียงได้เอง เเล้วมนุษย์อย่างเรานั้นจะอยู่ในสมการไหนของกระบวนการสร้างสรรค์นี้

หอศิลปวัฒนธรรมเเห่งกรุงเทพมหานคร เชิญชวนทุกคนมาร่วมงานประชุมนานาชาติ AI Imaginaries: Authorship, Creativity, and Authenticity วันที่ 28 มีนาคม 2569 เวลา 10.00–18.00 น.

โดยการสัมมนาในครั้งนี้อยู่ภายใต้การกำกับเเนวคิดโดย Peter Mantello ที่ชวนทบทวนคำว่า authorship, originality และ authenticity ผ่าน 3 ประเด็นหลัก ได้แก่ การสร้างภาพและภาพยนตร์ด้วย Generative AI, ความสัมพันธ์มนุษย์-เครื่องจักรในโลกไซบอร์กเเละขอบฟ้าใหม่ของโลก AI ในฐานะพื้นที่ทดลองของโลกอนาคต งานรวบรวมศิลปินด้าน AI จากหลายประเทศในเอเชียและสหรัฐอเมริกา และเปิดพื้นที่ให้ตั้งคำถาม วิพากษ์ เเละจินตนาการถึงอนาคตของศิลปะในยุคที่เส้นเเบ่งระหว่างมนุษย์กับอัลกอรึทึมค่อยๆ เลือนราง

วันที่ 28 มีนาคม 2569 / ห้องอเนกประสงค์ชั้น 1 หอศิลปวัฒนธรรมเเห่งกรุงเทพมหานคร

ภายใต้ความเขียวขจีที่ดูราวสมบูรณ์เเบบ เเท้จริงเเล้วธรรมชาติกำลังซ่อนรอยร้าวบางอย่างไว้ให้เราค้นหาหรือไม่ Glitch in the Green นิทรรศการกลุ่มจาก 3 ศิลปิน ด้วยรัก ผดุงวิเชียร, ธนภัทร ไชยพันนา และ ธีรวัจน์ วงค์อินทร์ ที่จะพาเราไปสำรวจความผิดเพี้ยนที่เกิดขึ้นอย่างเเนบเนียนในทัศนียภาพรอบตัว

ศิลปินร่วมกันตีความเเละบิดเบือนความจริงผ่านการสอดเเทรกองค์ประกอบที่คาดไม่ถึงจนเกิดเป็น Visual Glitches หรือการรบกวนทางสายตาที่ท้าทายการรับรู้เดิมๆ ของเรา ผลงานเหล่านี้ไม่ใช่เเค่การเลียนเเบบธรรมชาติ หากเเต่เป็นการหยอกล้อกับความเป็นจริง เพื่อเชิญชวนให้ผู้ชมหยุดพิจารณาเเละตั้งคำถามว่าสิ่งที่ปรากฎอยู่ตรงหน้าคือภาพที่สมบูรณ์เเล้วหรือเป็นเพียงเศษเสี้ยวของความจริงที่ถูกบิดเบือนเอาไว้กันเเน่

28 มีนาคม - 16 เมษายน 2569 / ทุกวัน เวลา 10.00 - 20.00 น. / M Contemporary ชั้น 1 Gaysorn Centre

You & Me, A Thousand Tomorrows การจัดแสดงผลงานเดี่ยวในรูปแบบ Pop-up Exhibition โดย ปู-ระวิวรรณ จันทร์เนตร ที่นำเสนอคาแรกเตอร์เด็กผู้หญิงกับหมีสีขาวที่เคยเป็นที่รู้จักจากนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกของเธอ You & Me, a Journey Together

หลังจากการเดินทางของพวกเขาในนิทรรศการครั้งก่อน คราวนี้เราจะได้เห็นการใช้ชีวิตร่วมกันภายในบ้านและชีวิตประจำวันอันแสนเรียบง่าย ซึ่งเมื่อได้รับชมแล้วอาจจะทำให้รู้สึกคิดถึงใครบางคนที่อาศัยอยู่ด้วยกันมากกว่าเดิม

28 มีนาคม - 30 เมษายน 2569 / เปิดให้เข้าชมวันอังคาร - อาทิตย์ (หยุดวันจันทร์) เวลา 10.00 - 19.00 น. / ตึกแขก ทรงวาด (MRT สถานีวัดมังกร)

คนรักศิลปะและอาร์ตทอยห้ามพลาด! Phuket ToyTopia International มหกรรมอาร์ตทอยนานาชาติสุดยิ่งใหญ่ของภาคใต้ ปีนี้จัดขึ้นเป็นครั้งที่ 2 แล้ว ภายในงานมีศิลปินผู้สร้างสรรค์อาร์ตทอย และ คาแรกเตอร์ดีไซน์ทุกรูปแบบ มาจัดแสดงและขายผลงานสุดลิมิเต็ดและไอเทมใหม่ล่าสุด ไม่ว่าจะเป็นของเล่น ฟิกเกอร์ งานพิมพ์ สินค้าต่างๆ จากทั้งศิลปินไทยและต่างชาติที่มาออกบูทให้ได้พบปะกันอย่างใกล้ชิด

งานนี้ยังมีเวิร์กช็อปมาเอาใจอาร์ตเลิฟเวอร์ และทอล์กจากศิลปินชื่อดังที่จะมาส่งต่อแรงบันดาลใจของพวกเขาให้ทุกคนที่มางาน

วันที่ 27-29 มีนาคม 2569 / ชั้น G โซนเดอะโบทานิกา ฮอลล์ 1 ศูนย์การค้าจังซีลอน ป่าตอง ภูเก็ต

จากพระราชปณิธานของพระบาทสมเด็จพระวชิรเกล้าเจ้าอยู่หัวที่มุ่งมั่น สืบสาน รักษาเเละ ต่อยอด สู่เเรงบันดาลใจสำคัญที่จุดประกายให้เกิดการประกวดศิลปกรรมช้างเผือก ครั้งที่ 15 ประจำปี 2569 นี้ขึ้น โดยนิทรรศการในครั้งนี้เป็นการรวบรวมผลงานศิลปะร่วมสมัยที่สะท้อนถึงการหยั่งรากลึกในภูมิปัญญาไทยควบคู่ไปกับการผลิบานของความคิดสร้างสรรค์ในยุคสมัยใหม่

ภายในงานจะได้พบกับการตีความหัวข้อ "สืบสาน รักษา ต่อยอด" ผ่านฝีมืออันประณีตของศิลปินไทยที่คัดสรรมาอย่างเข้มข้น ตั้งเเต่งานประติมากรรมโลหะถัดทอที่เเผ่กิ่งก้านราวกับวัฒนธรรมที่มีลมหายใจ งานภาพพิมพ์อันละเอียดละออที่บอกเล่าเรื่องราวของผืนดินที่ได้รับการพลิกฟื้น ไปจนถึงงานสื่อผสมเเละจิตรกรรมที่ใช้จุดสีเเละเส้นด้ายร้อยเรียงวัฎจักรเเห่งชีวิตไว้อย่างลึกซึ้ง

นิทรรศการนี้จึงไม่ได้เป็นเพียงการจัดเเสดงงานศิลปะ หากเเต่เป็นพื้นที่เเห่งการเเลกเปลี่ยน

เเรงบันดาลใจที่เชื้อเชิญให้ผู้ชมได้ร่วมสำรวจร่องรอยของอดีตเเละการเติบโตสู่อนาคตผ่านเลนส์ของสุนทรียศาสตร์ที่หลากหลาย มาร่วมซึบซับความงดงามเเละร่วมเป็นส่วนหนึ่งในการสนับสนุนศิลปินไทย ที่พร้อมจะพาผลงานร่วมสมัยไปสู่ระดับสากล

24 มีนาคม - 17 พฤษภาคม 2569 / วันอังคาร - อาทิตย์ เวลา 10.00 - 20.00 น. / ห้องนิทรรศการหลักชั้น 9 หอศิลปวัฒนธรรมเเเห่งกรุงเทพมหานคร

Learning Fest Bangkok 2026 หรือ เทศกาลการเรียนรู้กรุงเทพฯ กลับมาทำให้การเรียนรู้สำหรับทุกคนสนุกสนานอีกครั้ง การจัดงานปีที่ 4 นี้จัดขึ้นภายใต้แนวคิด "The Difference: ยิ่งต่าง ยิ่งได้เรียนรู้" แล้วเราจะสามารถเติบโตและเรียนรู้จากเมืองที่มีความแตกต่างหลากหลายอย่างกรุงเทพฯ ได้อย่างไร มาหาคำตอบได้ผ่านกิจกรรมดีๆ ในงานนี้

กิจกรรมทอล์กมีทั้งวันเสาร์และวันอาทิตย์ ตามหัวข้อต่อไปนี้ ความต่างระหว่างบรรทัด, คนเล็กเปลี่ยนเมือง, เล่น เปลี่ยน เกม และ คนต่างวัยในทเพลง ในงานยังมีการแสดงดนตรีสุดพิเศษที่ไม่เคยเกิดขึ้นที่ไหนมาก่อน เมื่อสองศิลปินที่แตกต่างอย่าง La Ong Fong จะมาโชว์กับ Chala Deen และ superbaker จะได้แสดงร่วมกับ paiiinntt เป็นครั้งแรก รวมถึงกิจกรรมที่จะทำให้การเรียนรู้เป็นเรื่องสนุก อาทิ เวิร์กช็อป ศิลปะ กลุ่มล้อมวงพูดคุย และทัวร์มองเมืองต่างมุม ที่จะชวนไปสำรวจกรุงเทพฯ และอื่นๆ อีกมากมาย

วันที่ 21 - 22 มีนาคม 2569 / TK Park และแหล่งเรียนรู้ทั่วกรุงเทพฯ

GalileOasis Gallery ชวนคุณมาสัมผัสโลกของป๊อปอาร์ต ที่ทลายเส้นกั้นระหว่างวัฒนธรรมดั้งเดิมเเละวิถีชีวิตร่วมสมัยผ่านผลงานของ พิม-วธูสิริ จันสิน หรือที่รู้จักกันในนาม Artsaveworld ศิลปินผู้หยิบยกตัวละครจากวรรณคดีอย่าง นางสีดา มาตีความใหม่ในโทนสีชมพูสุดป๊อป โดยผสมผสานรายละเอียดอันประณีตของเครื่องเเต่งกายไทยเข้ากับองค์ประกอบของชีวิตประจำวัน ตั้งเเต่วินมอเตอร์ไซค์ไปจนถึงสเกตบอร์ด เพื่อพิสูจน์ความเชื่อที่ว่าศิลปะคือรากฐานของทุกสิ่งในชีวิตเเละมีพลังในการขับเคลื่อนจิตวิญญาณของผู้คนได้เสมอ

ภายใต้การใช้สีที่จัดจ้านเเละลายเส้นสนุกสนาน Artsaveworld ได้เเฝงการตั้งคำถามต่อเเนวคิดดั้งเดิมที่มักเเช่เเข็งศิลปะไทยไว้บนหิ้งจนขาดการเคลื่อนไหว นิทรรศการนี้จึงเป็นพื้นที่เเห่งการปลดปล่อยอิสระภาพทางความรู้สึก ที่ทำให้เราเห็นว่าวัฒนธรรมไทยสามารถเติบโตเเละลื่นไหลไปตามยุคสมัยได้อย่างเป็นเนื้อเดียวกัน ชวนทุกคนมาร่วมชื่นชมผลงานที่ทำให้ศิลปะไทยกลายเป็นเรื่องใกล้ตัว มีชีวิตชีวาเเละเปี่ยมไปด้วยความหมายใหม่ในฉบับของ Thai Culture Pop Art

21 มีนาคม - 20 เมษายน 2569 / วันพุธ - จันทร์ 10.00 - 19.00 น. / GalileOasis Gallery

นิทรรศการ Windee is Digging โดยศิลปิน ดุษฎี ฮันตระกูล และ นวิน หนูทอง ที่จะมาแลกเปลี่ยนบทสนทนาผ่านประเด็นระดับนานาชาติ ที่พูดถึงวิถีชีวิตยุคหลังดิจิทัลและประวัติศาสตร์เชิงวัตถุในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ ที่ใช้มุมมองแบบสื่อโบราณคดี ทั้งภาพ วัตถุ และข้อมูล ซึ่งศิลปินจะชวนทุกคนไปขุดและตีความการเปลี่ยนผ่านของยุคสมัยไปด้วยกัน

21 มีนาคม - 18 เมษายน 2569 / เปิดให้เข้าชม วันพฤหัสบดี - เสาร์ เวลา 13.00 - 18.00 น. / บางกอก ซิตี้ซิตี้ แกลเลอรี่

เมื่อความเร่งรีบและรวดเร็วในเมืองใหญ่ ผลักให้หัวใจของเราอยู่ไกลกันกว่าเดิม ชวนสำรวจโลกของความเหงาและการดิ้นรนในความสัมพันธ์ ผ่านละครเวที Fragments of Loneliness ซึ่งเขียนบทและกำกับการแสดงโดย ไวน์ ชาคร ชะม้าย และได้สองนักแสดง อย่าง กรรณ สวัสดิวัตน์ ณ อยุธยา และภคมน ดาระปรารมภ์ เป็นคนนำผู้ชมดำดิ่งไปกับเรื่องราวในเมืองใหญ่

เมื่อความเงียบเหงาในชีวิตก่อตัวขึ้น ผู้คนต่างค่อยๆ ล่องหนและเลือนหายไปจากกัน ณ ขณะที่ความสัมพันธ์กำลังจะพังทลาย พวกเขาจะเลือกทางเดินชีวิต เพื่อค้นหาตัวตนไปพร้อมกับการประคับประคองความรักได้อย่างไร ชวนไปค้นหาคำตอบร่วมกันในการแสดงครั้งนี้

บัตรราคา 1,000 บาท และ 850 สำหรับนักเรียน-นักศึกษา สำรองบัตรได้ที่ https://tally.so/r/RG5GXv

วันที่ 20 มีนาคม - 5 เมษายน 2569 (ทุกศุกร์-อาทิตย์ มีเพียง 15 รอบการแสดงเท่านั้น) / LiFE Studio

ขอนแก่นมีเทศกาลละครเป็นของตัวเองแล้วนะ! ชวนไปสัมผัสการแสดงศิลปะอย่างใกล้ชิดในพื้นที่หลากหลายในย่านถนนศรีจันทร์ คุณจะได้รับชมการแสดงและกิจกรรมกว่า 140 รายการ ตั้งแต่ ละครเวที ภาพยนตร์สั้น เวิร์กช็อกด้านการแสดง ตลอดจนกิจกรรม Sri Chan Site Walk ที่จะพาคุณสำรวจย่านชุมชนศรีจันทร์ และ ตลาดสร้างสรรค์จากเหล่าศิลปินและคนในพื้นที่

ด้วยความตั้งใจอยากให้เมืองขอนแก่นกลายเป็นเมืองศิลปะที่ผู้คนสามารถมาแลกเปลี่ยนเรียนรู้ และสัมผัสศิลปะอย่างใกล้ชิดในบริบทของชุมชนเมืองได้

วันที่ 20 - 22 และ 28 - 29 มีนาคม 2569 / ชุมชนศรีจันทร์และพื้นที่ใกล้เคียง

Maison JE Bangkok ชวนคุณมาสัมผัสจิตวิญญาณเเห่งเมืองในนิทรรศการกลุ่ม Concrete Dream การรวมตัวครั้งสำคัญของ 7 ศิลปิน ที่มีจุดเริ่มต้นร่วมกันจากงานกราฟฟิตี เเม้เเต่ละคนจะก้าวเดินบนเส้นทางชีวิตที่เเตกต่างกัน เเต่ความหลงใหลในศิลปะพ่นสีบนกำเเพงได้หล่อหลอมให้พวกเขาสื่อสารภาษาเดียวกัน เพื่อสะท้อนภาพจำเเละการเอาตัวรอดภายใต้เเรงกดดันของสังคมเมือง

นิทรรศการนี้เปรียบเสมือนบันทึกการเดินทางผ่านช่วงวัย จากความสับสนวุ่นวายในวัยเยาว์ สู่บทเรียนที่ทำให้เติบโตเเละมั่นคง ศิลปินทั้ง 7 ท่านได้นำเอาสัญชาตญาณของการขีดเขียนมาเเปรเปลี่ยนเป็นงานศิลปะ ที่ยืนยันว่า ความผิดพลาดหรือความไม่เเน่นอนของอดีตไม่ใช่เรื่องเสียเปล่า เเต่คือวัตถุดิบชั้นดีที่หล่อหลอมให้เราเป็นเราในวันนี้

20 มีนาคม - 3 พฤษภาคม 2569 / วันอังคาร - อาทิตย์ เวลา 11.00 - 19.00 น. / Maison JE Bangkok

In the Midst of Gray นิทรรศการเดี่ยวโดย ชัยณรงค์ อินสกล พาคาแรกเตอร์ Chawky เดินทางไปพบเจอผู้คนและเรื่องราวมากมาย มีทั้งเรื่องราวของความรัก ความหลงใหล และความโศกเศร้า ที่นำไปสู่การเติบโตท่ามกลางความสับสน พื้นที่ระหว่างสีขาวกับสีดำ อารมณ์กับเหตุผล เป็นพื้นที่สีเทา ที่ชวนให้ทุกคนมาค้นหาและทบทวนเรื่องราวในอดีตของตนเองว่า เมื่อเวลาผ่านพ้นไป สีไหนคือสีที่ชัดเจนในความรู้สึกของคุณ

20 มีนาคม - 3 พฤษภาคม 2569 / เปิดให้เข้าชมวันพฤหัสบดี - อาทิตย์ เวลา 11.00 - 18.00 น. / Supples Gallery เจริญกรุง 43

เคยได้ยินประโยคที่ว่า "ถ้าเหนื่อยหรือเครียด ให้ลองเอาเท้าไปเเตะผืนหญ้าดู" ไหม ประโยคนี้ไม่ใช่เเค่คำปลอบโยนลอยๆ เเต่มันคือการกลับไปเชื่อมต่อกับพลังงานที่บริสุทธิ์ที่สุด ซึ่งก็คือ ธรรมชาติ เช่นเดียวกับนิทรรศการนี้ที่เราอยากชวนทุกคนมาสลัดความวุ่นวาย เเล้วเข้าไปพักผ่อนหย่อนใจในสวนเเห่งจิตวิญญาณของ Warisa

Soul of Garden เป็นนิทรรศการเดี่ยวครั้งเเรกของ Warisa หรือ เฮง - ชิณวิทน์ สงวนจุก ศิลปินผู้หลงใหลในการสำรวจความสัมพันธ์อันลึกซึ้งระหว่างมนุษย์เเละพื้นที่สีเขียว สำหรับเขาสวนไม่ใช่เพียงเเค่ภูมิทัศน์ที่มองเห็นด้วยตา เเต่คือสิ่งมีชีวิตที่มีลมหายใจ มีรากที่หยั่งลึกเเละมีเรื่องราวที่ซ่อนอยู่ในทุกจังหวะของการเติบโตเเละร่วงโรย

ภายในนิทรรศการนี้ ศิลปินถ่ายทอดภาพจำเเละเสียงของความเปราะบางผ่านฝีเเปรงที่พริ้วไหว เนรมิตสวนในรูปทรงต่างๆ ที่สะท้อนถึงโลกภายในจิตใจ งานของ Warisa จึงไม่ใช่เเค่การวาดภาพต้นไม้ใบหญ้า เเต่คือการรับฟังบทสนทนาอันเงียบเชียบระหว่างมนุษย์กับธรรมชาติ ซึ่งเป็นพื้นที่เเห่งความสงบที่โอบอุ้มจิตวิญญาณของเราเอาไว้

18 มีนาคม - 26 เมษายน 2569 / ทุกวัน 10.00 - 20.00 / RCB Galleria 5 ชั้น 2 ริเวอร์ซิตี้เเบงคอก

หากบทสุดท้ายของเทพนิยายคือการได้มีความสุขตลอดไป เเล้วในโลกเเห่งความจริงที่ทุกการพบเจอล้วนมาพร้อมกับวันลาลับ เราจะนิยามคำว่าความสุขให้กับตัวเองได้อย่างไร?

Happily Ever After นิทรรศการกลุ่มที่รวมตัวศิลปินหลากหลายท่าน มาร่วมกันตั้งคำถามที่สำคัญว่า เมื่อการจากลาเป็นบทสรุปที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ เราจะเปลี่ยนมันให้กลายเป็นจุดจบที่งดงามได้อย่างไร ผ่านมุมมองที่สะท้อนผ่านงานศิลปะ ซึ่งถ่ายทอดทั้งความอ่อนโยน ความเปราะบาง เเต่ก็ยังเปี่ยมไปด้วยความหวัง

ชวนมาสำรวจความหมายของการพบเเละจากในมิติที่ต่างไป เพื่อที่จะค้นพบว่าตอนจบที่เเท้จริง อาจไม่ใช่การคงอยู่ตลอดไปเเต่เป็นการเก็บรักษาความหมายของช่วงเวลานั้นอย่างไรให้หัวใจยังคงมีความสุขได้ตลอดกาล

13 มีนาคม - 19 เมษายน 2569 / ทุกวัน 10.00 - 20.00 / RCB Galleria 4 ชั้น 2 ริเวอร์ซิตี้เเบงคอก

ท่ามกลางโลกศิลปะที่เต็มไปด้วยการแข่งขัน ยังมีศิลปินจำนวนมากที่สร้างสรรค์งานอย่างเงียบงันโดยไม่เคยได้รับการรับรองอย่างเป็นระบบ นิทรรศการอกหักเชิญทางนี้ โดยฝ่ายนิทรรศการ หอศิลปวัฒนธรรมแห่งกรุงเทพมหานคร คือพื้นที่สำหรับเสียงเหล่านั้น เสียงของผู้ที่เคยถูกปฏิเสธ ถูกมองข้าม แต่ยังยืนยันว่าศิลปะคือสิทธิ ไม่ใช่อภิสิทธิ์

งานนี้ไม่ใช่แค่การแสดงผลงาน หากคือการตั้งคำถามต่อโครงสร้างเดิมๆ ผ่านนิทรรศการและเวิร์กช็อปที่เปิดพื้นที่ให้ศิลปินไทยอายุ 40 ปีขึ้นไป ได้เล่าความจริงของการดิ้นรนอย่างตรงไปตรงมา หากคุณเชื่อในคุณค่าของการมีอยู่ และพลังของเสียงที่ไม่ยอมเงียบ ขอชวนมาร่วมฟังและร่วมยืนไปด้วยกัน

วันที่ 12 มีนาคม - 31 พฤษภาคม 2569 / วันอังคาร–วันอาทิตย์ (ปิดวันจันทร์) เวลา 10.00 – 20.00 น. / ห้องนิทรรศการหลักชั้น 7 หอศิลปวัฒนธรรมแห่งกรุงเทพมหานคร

The Garden of Humans เป็นนิทรรศการโดย เก้า ฮัง ศิลปินชาวจีนผู้เป็นเจ้าของผลงานจิตรกรรมในเทคนิคแอร์บรัช และผลงานในโลกดิจิตัลหลากรูปแบบ ในครั้งนี้ เขาจะชวนทุกคนตั้งคำถามถึงความเป็นสวน พื้นที่ที่บางศาสนาเชื่อว่าเป็นของขวัญจากธรรมชาติหรือพระเจ้า ขณะที่ในโลกความจริงนั้น เบื้องหลังการเกิดของสวน ล้วนเกิดขึ้นจากการสร้างและควบคุมโดยผู้มีอำนาจ

โดยศิลปินได้สร้างสวนผ่านผลงานจิตรกรรมที่สะท้อนพฤติกรรมของผู้คนบนโซเชียลมีเดีย พื้นที่ที่ทุกคนต่างแข่งขันนำเสนอตัวเอง เพื่อแย่งชิงความสนใจราวกับดอกไม้ที่พยายามเบ่งบานให้โดดเด่นที่สุด เพื่อชวนตั้งคำถามและตอกย้ำว่า สิ่งที่เราเห็นอาจเป็นเพียงภาพประดิษฐ์ ที่อาจมีอำนาจซ่อนอยู่ แล้วอะไรกันที่เป็นสิ่งจริงแท้บนโลกสมมติแห่งนี้

วันที่ 7 มีนาคม - 19 เมษายน 2569 / ถัง คอนเทมโพรารี อาร์ต กรุงเทพฯ

นิทรรศการ Poetry of the Season, บทกวีแห่งฤดูกาล โดย Mariem.b, Jarasporn Chumsri, Chayanin Kwangkaew นำความรู้สึกเมื่อสภาพอากาศเปลี่ยนแปลง ที่ส่งผลให้ความรู้สึกของผู้คนแปรปรวน มาสร้างสรรค์ผลงานศิลปะในรูปแบบของตัวเอง ทั้งนามธรรม กึ่งนามธรรม และสัจธรรม

หากคุณเป็นคนหนึ่งที่รู้สึกหงุดหงิดง่ายเมื่ออากาศร้อน เหงาเวลาที่ท้องฟ้าเป็นสีเทาและฝนโปรยปราย รู้สึกขี้เกียจในฤดูหนาวที่อากาศเย็น แล้วมีวิธีในการรับมือกับอารมณ์ภายใต้สภาพอากาศเหล่านั้นอย่างไร มารับชมและสำรวจไปพร้อมๆ กัน

7 มีนาคม - 25 เมษายน 2569 / เปิดให้เข้าชมทุกวันพุธ - อาทิตย์ (หยุดวันจันทร์-อังคาร) เวลา 10.00 - 18.00 น. / KICHgallery ร่วมฤดีซอย 2 (BTS เพลินจิต ทางออก 4)

ชวนร่วมรำลึก 80 ปีชาตกาลของ บรูซ แกสตัน ผู้บุกเบิกบทสนทนาระหว่างดนตรีไทยและตะวันตก และผู้ร่วมก่อตั้ง วงฟองน้ำ ผ่านนิทรรศการที่รวบรวมภาพถ่าย โน้ตเพลง เอกสารหายาก เครื่องดนตรี และร่องรอยความคิดสร้างสรรค์ที่ทรงอิทธิพลต่อดนตรีไทยร่วมสมัย

ภายในงานยังมีเสวนาข้ามรุ่น เวิร์กช็อปถอดรหัส 'วิธีคิดแบบบรูซ แกสตัน' และคอนเสิร์ตทั้งการบรรเลงบทเพลงสำคัญของวงฟองน้ำ รวมถึงผลงานใหม่จากศิลปินรุ่นต่อมา นี่ไม่ใช่เพียงงานรำลึก แต่คือการส่งต่อแรงบันดาลใจสู่อนาคต เข้าชมและร่วมกิจกรรมฟรี แล้วมาฟังเสียงแห่ง Octave Zero ไปด้วยกัน

วันที่ 5 -15 มีนาคม 2569 / ห้องสตูดิโอ ชั้น 4 หอศิลปวัฒนธรรมแห่งกรุงเทพมหานคร

ลองหยุดพักจากความเร่งรีบ แล้วกลับมาสำรวจบทสนทนาระหว่างเรากับธรรมชาติรอบตัว ผ่านนิทรรศการเดี่ยวของ จิรัชยา พริบไหว ศิลปินที่เชื่อว่าความงามที่แท้จริงอาจซ่อนอยู่ในรอยต่อของแสงแดดหรือโครงสร้างอันเปราะบางของใบไม้ที่ร่วงหล่นในสวนหลังบ้าน

จากกิจวัตรที่เเสนเรียบง่ายอย่างการเฝ้ามองความเป็นไปของธรรมชาติ ศิลปินได้เปลี่ยนความละเอียดอ่อนเหล่านั้นให้กลายเป็นงานจิตรกรรมที่เต็มไปด้วยพลังแห่งการ 'ประคอง' และ'โอบอุ้ม'ชวนให้เราตั้งคำถามว่าท่ามกลางความเปราะบางของชีวิต อะไรคือสิ่งที่ยึดโยงความทรงจำเเละความรู้สึกของเราเอาไว้ได้อย่างมั่นคงที่สุด

วันที่ 5 มีนาคม – 5 กรกฎาคม 2569 / จริงใจแกลเลอรี เชียงใหม่

มีใครช่วงนี้คิดงานไม่ออก ไอเดียตัน มองอะไรก็ว่างเปล่าไปหมดบ้างไหม ถ้าเคยรู้สึกเเบบนั้น อาจถึงเวลาพาตัวเองออกจากวงจรเดิมๆ เเล้วไปเติมพลังความคิดสร้างสรรค์กันใหม่ Mango Art Fest คือเทศกาลศิลปะร่วมสมัยที่จัดขึ้นในกรุงเทพ ที่เติบโตต่อเนื่องมาหลายปีจากพื้นที่เล็กๆ ที่ตั้งใจทำให้ศิลปะเข้าถึงง่าย วันนี้กลายเป็นหนึ่งในหมุดหมายสำคัญของสายอาร์ตเเละครีเอทีฟที่รวบรวมศิลปิน เเกลเลอรี ทั้งไทยทั้งเทศเเละคนรักงานสร้างสรรค์ไว้ในที่เดียว

โดยในปีนี้ ทางงานกลับมาพร้อมกับธีม ICON หรือการการเฉลิมฉลองศิลปินที่เปลี่ยนไอเดียให้กลายเป็นอัตลักษณ์แห่งยุคสมัย ชวนตีความจุดเชื่อมต่อระหว่างการสร้างสรรค์สิ่งใหม่สู่ความคลาสสิก และตั้งคำถามว่าอะไรคือความหมายของการเป็นไอคอนในโลกที่หมุนเร็วและไม่เคยหยุดนิ่ง มาพบปะและพูดคุยกับศิลปินกว่าร้อยรายเเละกิจกรรมที่จะเปิดมุมมองใหม่ๆ ที่บางทีอาจจะเป็นเเรงบันดาลใจที่เราตามหาอยู่

วันที่ 4 - 8 มีนาคม 2569 / River City Bangkok ชั้น 1 - 2

How Many More Butterflies Will I See in My Lifetime? นิทรรศการผลงานนามธรรม โดย จักรพงศ์ สิริริน หลายคนอาจรู้จักเขาในฐานะมือเบสประจำวง PARADOX แต่อีกมุมหนึ่งสองเป็นศิลปินผู้สร้างสรรค์ผลงานที่หลอมรวมสีสันและเรื่องราวภายในจิตใจไว้ด้วยกัน จนเกิดเป็นผลงานที่ชวนให้ผู้ชมค้นหาความหมายโดยใช้จิตสำนึกและจิตใต้สำนึกของตนเองเป็นเครื่องนำทาง

วันที่ 4 มีนาคม 2569 - 31 มีนาคม 2569 / เซ็นทรัล: ดิ ออริจินัล สโตร์

นิทรรศการ Memories in the Wind จัดแสดงผลงานของ นู๋-มนต์ทิพย์ ลิปิสุนทร อดีตนักร้องนำวง Kidnappers ที่ผันตัวมาเป็นดีเจคลื่น Fat Radio และ Cat Radio นอกจากเบื้องหน้าแล้ว เธอยังทำงานพากย์เสียง มีความสามารถด้านแฟชั่น ศิลปะ และมีผลงานสร้างสรรค์มากมายที่หลายคนอาจจะไม่รู้

ด้วยความระลึกถึงเธอผู้จากไป จึงมีการรวบรวมผลงานศิลปะที่เธอสร้างสรรค์เอง งานสะสมส่วนตัว หนังสั้น ผลงานด้านเสียง ภาพถ่าย และงานแฟชั่น มาจัดแสดงไว้ให้คนที่คิดถึงได้มาสัมผัสแง่มุมที่งดงามและสร้างสรรค์ของเธอในนิทรรศการนี้

วันที่ 1 มีนาคม - 30 เมษายน 2569 / เปิดให้เข้าชมทุกวัน เวลา 10.00 - 18.00 น. / ท่าพิพิธภัณฑ์ (Museum Pier) ภายในโครงการ ท่าช้าง-วังหลวง

นิทรรศการกลุ่มที่เกิดขึ้นจากการเปิดรับพิจารณาผลงานของศิลปินให้มาจัดแสดงผลงานร่วมกัน ภายใต้แนวคิด "What if …" The Echoes of Almost ที่ชวนให้ศิลปินบอกเล่าถึงความเป็นไปได้ของสิ่งที่ไม่เคยทำ โอกาสที่หลุดลอยไป คำที่ไม่ได้พูด หรือสิ่งที่ค้างคาใจ โดยศิลปินสามารถตีความ เลือกเทคนิค และวัสดุที่ใช้สร้างสรรค์ผลงานได้อย่างอิสระ
ศิลปินทั้ง 15 รายที่ผ่านการคัดเลือกได้แก่ NICEJOY, PalmJ's Palette, AMP CHAI, BoBong, Bellarttist, ihuayoong, Gyb Arzier, Ding.dong.merrily, Papai, Langhon, Poohandhisart, Warily, Phumin Phupha, Chumphisut และ Twiggy Winky

วันที่ 28 กุมภาพันธ์ - 29 มีนาคม 2569 / Chaloem La Art House

เทรนดี้ แกลเลอรี่ ชวนคุณต้อนรับวันใหม่กับนิทรรศการ Good Morning โดย S I R I ที่หยิบช่วงเวลาเล็กๆ อย่าง 'เช้า' มาเล่าอย่างอบอุ่นและมีชีวิตชีวา สำหรับเธอ รุ่งอรุณไม่ใช่แค่แสงแรกของวัน แต่คือวินาทีที่หัวใจค่อยๆ ตื่น และชีวิตได้เริ่มต้นอีกครั้ง

บางคนมีเช้าตอนฟ้ายังมืด บางคนเริ่มวันเมื่อแดดส่องเต็มหน้าต่าง หรือบางคนเพิ่งลืมตาเมื่อพระอาทิตย์กำลังจะลับฟ้า ไม่ว่าเช้าของคุณจะมาเวลาไหน มันคือโอกาสใหม่เสมอ นิทรรศการนี้อยากชวนคุณมาฟังเสียงเบาๆ ที่ว่า 'เช้าแล้ว ตื่นได้แล้วจ้ะ' แล้วออกแบบสีสันของวันด้วยตัวเอง

แวะมาทักทายแสงแรกไปด้วยกันที่ Good Morning บางทีเช้าวันถัดไปของคุณ อาจสดใสกว่าเดิมก็ได้

วันที่ 28 กุมภาพันธ์ - 3 เมษายน 2569 / Trendy Gallery, FL.2, River City Bangkok

What Remains Unseen เป็นนิทรรศการเดี่ยวโดย พัฒน์นรี บุญมีชวนตั้งคำถามต่อค่านิยมที่เราถูกปลูกฝังกันมารุ่นต่อรุ่น ตั้งแต่เรื่องฐานะ อำนาจ เชื้อชาติ และการแข่งขัน ซึ่งอาจเป็นบ่อเกิดของความเหลื่อมล้ำ ความขัดแย้ง และความกดดันทางสังคม ในช่วงเวลาที่ทั่วโลกพยายามให้ความสำคัญกับการเปิดรับความแตกต่าง โดยเขาได้ถ่ายทอดแนวคิดผ่านผลงานจิตรกรรมโทนสีเขียวที่สร้างบรรยากาศความเป็นกังวลและไม่ปลอดภัย ภาพมนุษย์คล้ายเงาหรือผีที่บิดเบี้ยวสะท้อนให้เห็นถึงการถูกลดทอนคุณค่าและความกลัวที่มนุษย์มีต่อกันเอง

นิทรรศการนี้จึงไม่เพียงสะท้อนความไม่สมบูรณ์ของสังคมร่วมสมัย แต่ยังชวนเราตั้งคำถามต่ออำนาจ ความโปร่งใส และบทบาทของเราในกลไกที่อาจกำลังกดทับผู้อื่นโดยไม่รู้ตัว
วันที่ 28 กุมภาพันธ์ - 28 มีนาคม 2569 / TARS Unlimited ถนนทรงวาด

นิทรรศการ Unspoken โดย ชุมพล คำวรรณะ เป็นการใคร่ครวญถึงความหมายของสิ่งที่ไม่ได้กล่าวออกมา ผ่านแนวคิดเรื่องความอดทน การยับยั้งชั่งใจ และพลังของความเงียบที่เปิดพื้นที่ให้การตีความกว้างไกลและลึกซึ้งกว่าถ้อยคำ

นิทรรศการครั้งนี้สะท้อนภาพการทำงานของศิลปินตั้งแต่อดีตถึงปัจจุบัน โดยในช่วงแรกเขามุ่งไปที่ประเด็นการเมืองไทยและเหตุการณ์ความไม่สงบที่เผชิญมาตลอดชีวิต ผ่านมุมมองของคนธรรมดา โดยใช้สีสันจัดจ้านเพื่อดึงดูดสายตาและแฝงอารมณ์ขันด้วยภาษากวีเฉพาะตัว อันเกิดจากความสนใจในการอ่าน ขณะที่ผลงานระยะหลังได้แปรเปลี่ยนจากรูปธรรมสู่นามธรรม มุ่งสำรวจภูมิทัศน์ทางจิตใจ และความรู้สึกภายในที่ได้รับอิทธิพลจากเหตุการณ์ภายนอก แทนการเล่าเรื่องโดยตรง กลายเป็นการสื่อสารที่ไม่ต้องพึ่งพาถ้อยคำ แต่ยังคงชัดเจนและทรงพลังในความหมาย

วันที่ 28 กุมภาพันธ์ - 26 เมษายน 2569 / BACC pop・ up, ห้องนิทรรศการ G1-G2, ชั้น 3 แมด, มันมัน ศรีนครินทร์ ที่ซีคอนสแควร์ ศรีนครินทร์

บางความฝันเริ่มจากเส้นเล็ก ๆ บนผืนผ้าใบ แล้วค่อย ๆ เติบโตเป็นภาพใหญ่ของวันพรุ่งนี้ นิทรรศการครั้งนี้รวบรวมผลงานกว่า 43 ชิ้น จากศิลปินรุ่นใหม่ ถ่ายทอดตัวตนผ่านจิตรกรรม ประติมากรรม ภาพพิมพ์ และสื่อผสม แต่ละชิ้นเต็มไปด้วยพลังสดใหม่ ความกล้า และมุมมองที่แตกต่างอย่างมีชีวิตชีวา

หากคุณอยากเห็นความฝันกำลังก่อตัวเป็นรูปเป็นร่าง และสัมผัสวิสัยทัศน์ของคนรุ่นใหม่ที่กำลังมองโลกด้วยแววตาเปล่งประกาย ขอชวนมาร่วมเดินชม เติมแรงบันดาลใจ และส่งกำลังใจให้ศิลปินรุ่นใหม่ไปด้วยกัน

วันที่ 21 กุมภาพันธ์ - 19 เมษายน 2569 / ทุกวันอังคาร - อาทิตย์ เวลา 10.00 - 19.00 น. / ห้องนิทรรศการ 5 ชั้น 2 หอศิลป์ร่วมสมัยราชดำเนิน

เมื่ออากาศบริสุทธิ์ไม่ใช่สิ่งที่ทุกคนเข้าถึงได้อย่างเท่าเทียมอีกต่อไป กาญจน์ นทีวุฒิกุล จึงสะท้อนมุมมองของเธอผ่านผลงานศิลปะไว้ในนิทรรศการ Blueprint of the Apocalypse แล้วชวนให้เราลองสำรวจปัญหาสิ่งแวดล้อมและสภาพอากาศ ที่ผู้คนในพื้นที่ของประเทศไทย พม่า ลาว และจีนต้องเผชิญร่วมกัน โดยชะตากรรมที่เราต่างใช้ชีวิตอยู่ท่ามกลางอากาศคุณภาพต่ำนั้น ไม่ได้ถูกแบ่งแยกด้วยเส้นพรมแดน ฝุ่นควันและสภาพอากาศที่ร้อนระอุกลายเป็นสิ่งที่สะท้อนความเหลื่อมล้ำจากปัญหาเชิงโครงสร้าง ซึ่งไม่ได้เกิดขึ้นอย่างฉับพลัน แต่สัมพันธ์กับเศรษฐกิจและนโยบายของภาครัฐที่ขโมยลมหายใจของประชาชนไป

วันที่ 21 กุมภาพันธ์ - 12 เมษายน 2569 / เปิดให้เข้าชมวันพุธ - อาทิตย์ เวลา 12.00 - 18.00 น. (หยุดวันจันทร์และอังคาร) / VS Gallery

เมื่อผู้หญิงถูกมองผ่านสายตาของผู้หญิงด้วยกัน โดยมองข้ามบรรทัดฐานของสังคมและภาพลักษณ์ที่ถูกสร้างขึ้นจากสังคมชายเป็นใหญ่ ไม่ว่าพวกเธอจะเป็นใครก็สามารถเป็นนางเอกในชีวิตของตัวเองได้เหมือนกัน

ผลงานภาพถ่ายโดย ปรียาภรณ์ นำเจริญสมบัติ จะพาผู้ชมไปทำความรู้จักกับหญิงสาววัยรุ่นในวัฒนธรรมย่อย (subculture) ที่มีแฟชั่นที่ส่งเสริมความมั่นใจและวิถีชีวิตที่กล้าแตกต่างจากกรอบค่านิยมกระแสหลัก สะท้อนถึงความฝันในวัยเยาว์ที่ดำรงอยู่ในความหลากหลายทางวัฒนธรรมของสังคมนี้ ซึ่งควรได้รับการยอมรับและทำความเข้าใจจากคนทั่วไปด้วยเหมือนกัน

วันที่ 21 กุมภาพันธ์ - 12 เมษายน 2569 / เปิดให้เข้าชมวันพุธ - อาทิตย์ เวลา 12.00 - 18.00 น. (หยุดวันจันทร์และอังคาร) / VS Gallery

Wolf Loving Princess คือนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกของ Tuguldur Yondonjamts ศิลปินชาวมองโกเลียที่ชวนเราออกเดินทางผ่านจินตนาการ เพื่อตามหาความเชื่อมโยงระหว่างชีวิต ภาษา ตำนาน และความฝัน โดยมี 'สัตว์' เป็นจุดตั้งต้นของเรื่องเล่า ในโลกของเขา หมาป่าอาจกระซิบกับเจ้าหญิง ตัวอักษรอาจมีชีวิต และเรื่องแต่งอาจจริงกว่าความจริง

ภายในนิทรรศการนำเสนอภาพวาด ประติมากรรม วิดีโออาร์ต และเสียง ศิลปินใช้กระบวนการแปลภาษากึ่งเรื่องแต่ง ตั้งแต่อักษรมองโกเลียโบราณ อักษรสัตว์ ภาษาไบนารี จนถึงภาษาอังกฤษ เพื่อชวนผู้ชมตั้งคำถามถึงรอยต่อระหว่างโลกที่ถูกควบคุมกับโลกเสรี

หากคุณหลงใหลในตำนาน ภาษา และพื้นที่กึ่งจริงกึ่งฝัน ขอชวนก้าวเข้าสู่ Wolf Loving Princess แล้วปล่อยให้ความหมายค่อยๆ คลี่คลายด้วยตัวของมันเอง

วันที่ 21 กุมภาพันธ์ - 25 พฤษภาคม 2569 / Gallery VER , Bangkok

เคยสังเกตุไหมว่าข้าวของรอบตัวเราในบริบทของเมืองไทยมักมีชีวิตที่สองเสมอ อย่างถังพลาสติกเเตกๆ ที่เเปลงร่างเป็นเก้าอี้หรือเเผ่นไม้เหลือๆ ที่นำไปทำเป็นโต๊ะ ความไม่สมบูรณ์เเบบที่เกิดจากการเเก้ปัญหาเฉพาะหน้าเหล่านี้คือเสน่ห์ที่สะท้อนร่องรอยความเป็นจริงของชีวิตประจำวันได้อย่างน่าสนใจ

นิทรรศการนี้ชวนเรามาตั้งคำถามถึงความเป็นจริงของเนื้อวัสดุ ผ่านงานศิลปะแห่งการบันทึกความทรงจำ จากของใช้ดัดแปลงที่พบเห็นได้ทั่วไป ถูกนำมาตีความใหม่ในรูปแบบเซรามิกที่ตรึงทุกรอยบุบ แรงกด และจังหวะเวลาเอาไว้ให้คงอยู่ถาวร เปลี่ยนหน้าที่จากของใช้ที่รอวันผุพังให้กลายมาเป็น
ประติมากรรมที่บันทึกประวัติศาสตร์ส่วนตัวเเละวิถีชีวิตอย่างละเมียดละไม

มาร่วมสำรวจความงามของสิ่งของ 'ผิดที่ผิดทาง' ที่ถูกนิยามใหม่ผ่านดินและไฟในนิทรรศการนี้

นที่ 21 กุมภาพันธ์ - 22 มีนาคม 2569 / BBQ International Gallery (N22)

วันเสาร์ทั้งที ชวนสายอาร์ตวาร์ปเข้าสู่โลกหมึกดำกับนิทรรศการภาพพิมพ์ขาวดำ Open Printmaking: 'Black Edition' ที่ AA.23 Art Space งานนี้พาเรากลับไปสู่แก่นของศิลปะภาพพิมพ์ ร่องรอยแรงกด เส้นแกะ คราบหมึก และจังหวะมือของศิลปิน ที่ซ่อนเรื่องราวเอาไว้ในทุกเลเยอร์ของขาวและดำ เป็นบทสนทนาระหว่างแสงกับเงา ความว่างกับความหนาแน่น ที่เท่ ดิบ และลุ่มลึกในเวลาเดียวกัน

ความพิเศษของ Black Edition ซึ่งคัดสรรโดย เมธาสิทธิ์ บุญเอกบุศย์ คือการรวมผลงานภาพพิมพ์ร่วมสมัยจากศิลปิน 7 ประเทศ บราซิล โปแลนด์ ฝรั่งเศส โรมาเนีย สหรัฐอเมริกา กาตาร์ และไทย ที่ถ่ายทอดผลงานสีดำ ในหลากอารมณ์ ตั้งแต่สงบนิ่ง ลึกลับ ไปจนถึงพลังเข้มข้นที่เกินกว่าจะอธิบายด้วยคำพูด

ถ้าคุณรักงานคราฟต์ หลงใหลพื้นผิว และอยากมองความมืดในมุมใหม่ ลองก้าวเข้ามาใกล้หมึกดำดูสักครั้ง แล้วคุณอาจค้นพบว่า ความมืดไม่ใช่จุดจบของแสง แต่คือจุดเริ่มต้นของการมองเห็นที่ลึกกว่าเดิม

วันที่ 21 กุมภาพันธ์ – 31 มีนาคม 2569 / AA.23 Art Space

พุทธ · ผ้า · ผี : รอยทอ ลายศรัทธา เป็นนิทรรศการที่จะชวนผู้ชมเดินทางผ่านเรื่องราวของความศรัทธา ความเชื่อ และความทรงจำที่ถักทออยู่ในผืนผ้าของชาวไทยยวน จังหวัดราชบุรี ซึ่งมีรากเหง้ามาจากการอพยพของผู้คนริมลุ่มน้ำโขงสู่ลุ่มน้ำแม่กลอง พร้อมภูมิปัญญาการทอผ้าที่กลายเป็นอัตลักษณ์สำคัญของพื้นที่ ผ้าซิ่นตีนจกจึงไม่ใช่เพียงเครื่องนุ่งห่ม หากแต่เป็นสัญลักษณ์ของการถ่ายทอดเรื่องราวชีวิต ความเพียรพยายาม และความศรัทธาในพระพุทธศาสนา จากรุ่นสู่รุ่น ตั้งแต่วัยสาวจนถึงวาระสุดท้ายของชีวิต

นิทรรศการนี้จะพาคุณไปเฝ้าดูผ้าในฐานะภาษาของศรัทธาและแรงบันดาลใจ ที่ยังคงมีลมหายใจและความหมายในสังคม

วันที่ 14 กุมภาพันธ์ - 17 พฤษภาคม 2569 / d Kunst ราชบุรี

1PROJECTS ร่วมกับ West Eden ภูมิใจนำเสนอ 'DELUSIONAL – หลงผิด' นิทรรศการที่ชวนตั้งคำถามต่อภาพของ 'ประชาธิปไตยไทย' เมื่อคำที่สวยงามอาจไม่ตรงกับความจริงที่ผู้คนต้องเผชิญ งานนี้ไม่ได้ชี้นิ้ว หากแต่ค่อยๆ เปิดม่านให้เราเห็นช่องว่างระหว่างอุดมคติกับโครงสร้างที่ดำรงอยู่ ผ่านผลงานของ มานิต ศรีวานิชภูมิ และ อัครา นักทำนา นิทรรศการสะท้อนชีวิตภายใต้ระบบที่นิยามความเป็นพลเมืองไม่ใช่จากการมีส่วนร่วม แต่เกิดจากการต้องแบกรับผลลัพธ์ของความล้มเหลว ศิลปะจึงกลายเป็นทั้งกระจกสะท้อนและตั้งคำถามในเวลาเดียวกัน

หากคุณอยากมองประชาธิปไตยผ่านสายตาที่ตรงไปตรงมา และเปิดพื้นที่ให้ความคิดได้เคลื่อนไหวอีกครั้ง ขอชวนมาร่วมสำรวจความ 'หลงผิด' ไปด้วยกัน บางทีคำตอบอาจไม่ได้ชัดเจนขึ้นทันที แต่อย่างน้อย เราจะได้เริ่มต้นตั้งคำถามอย่างจริงจังอีกครั้ง

วันที่ 12 กุมภาพันธ์ - 12 เมษายน 2569 / วันพฤหัส - ศุกร์ เวลา 13:00 - 18:00 น. และวันเสาร์ - อาทิตย์ เวลา 11:00 - 18:00 น. / West Eden Main Exhibition Space, Sukhumvit 31, Bangkok

หากคุณคือคนหนึ่งที่บันทึกความทรงจำไว้บนร่างกาย เราขอชวนชมนิทรรศการ 'Memories of Skin' การบอกเล่าถึงความทรงจำ ประสบการณ์ เส้น สี และบทสนทนาที่ผ่านมา ซึ่งนำมาถ่ายทอดลงไปในผลงานศิลปะ เพื่อสะท้อนภาพของช่วงเวลาและความรู้สึกของผู้คนที่ถูกซ่อนเอาไว้ภายใต้ความงามของรอยสัก

happening ชวน Badego.bodega มาเป็นคิวเรเตอร์คัดสรรผลงานจากศิลปินช่างสัก 7 ราย ได้แก่ De hour, Deanxittt, Ice House Studio, Lau Garan Studio, matattyesyes, Sakiw Tattoo, troll_the_tatt มาร่วมถ่ายทอดบันทึกความทรงจำของพวกเขาในนิทรรศการนี้

แนะนำ! กิจกรรม FLASH DAY TATTOO ที่เหล่าศิลปินช่างสักจะเปิดให้จับจองผลงานการออกแบบรอยสักล่วงหน้า ก่อนจะเดินทางมาพบปะพูดคุยและบันทึกลวดลายลงบนผิวหนังกันในห้องนิทรรศการ และเปิดให้ผู้ที่สนใจได้ชมบรรยากาศการสักแบบสดๆ อีกด้วย กิจกรรมนี้จะเกิดขึ้น 2 รอบ ได้แก่ วันที่ 31 มกราคม - 1 กุมภาพันธ์ 2569 และ 28 - 29 มีนาคม 2569 นอกจากนั้นยังมีกิจกรรมทอล์กจากศิลปินนักวาดและนักดนตรีที่รักในศิลปะการสักมาร่วมพูดคุยกันอีกด้วย

วันที่ 29 มกราคม - 29 มีนาคม 2569 / ห้อง MMAD GALLERY 5, ชั้น 2 แมด, มันมัน ศรีนครินทร์ (ซีคอนสแควร์)

จากคำถามสั้นๆอย่าง I like it. What is it? ที่มีต่อเครื่องประดับในมุมมองของ เจื้อย-อตินุช ตันติวิท นำมาสู่นิทรรศการที่ว่าด้วยของสะสม เมื่อการสะสมขยายไปมากกว่าความงามภายนอก มันจึงกลายเป็นการสะสมมุมมองและตัวตน ขณะที่ นี-ชาลิสา วีรวรรณ ผู้ทำงานด้านการสำรวจโลกภายใน มองวัตถุเหล่านี้ในฐานะสัญลักษณ์ที่สะท้อนความคิด ความฝัน และชั้นลึกของจิตใจ เครื่องประดับจึงไม่ใช่เพียงสิ่งประดับกายเเต่เป็นกระจกที่สะท้อนว่าเราเป็นใครเเละกำลังตั้งคำถามอะไรกับชีวิต

การทำงานร่วมกันของทั้งสองภัณฑารักษ์จึงชวนให้ตั้งคำถามว่า เราเลือกวัตถุ หรือวัตถุกำลังเลือกเราอยู่กันแน่ และในทุกครั้งที่มีใครบางคนหยุดมองแล้วเอ่ยถาม ความอยากรู้เล็กๆ นั้นอาจกลายเป็นจุดเชื่อมโยงที่ทำให้คนแปลกหน้ามองเห็นกันและกันอย่างแท้จริง บางทีคำถามเดิมๆ อาจจะพาเราไปสู่ความหมายใหม่ที่เราอาจจะตามหาอยู่

วันที่ 29 มกราคม - 22 มีนาคม 2569 / ATTA Gallery

เมื่อรอยเข็มบนผืนผ้า คือบทนำของมหากาพย์ภาพยนตร์ที่ใช้เวลาสร้างนับทศวรรษ

เรามักจะคุ้นเคยกับคำว่า บทนำ ในเเง่ของหนังที่เป็นคลิปสั้นๆ บนจอ เเต่สำหรับ Director Jacq (Wayn Trub) ศิลปินชาวเบลเยี่ยมที่หลงใหลในเสน่ห์ของผ้าไทย เขาเลือกเล่าเรื่องในการเปิดตัว หนังเรื่องใหม่ด้วยการทำนิทรรศการ "Minsterwood" ที่จะพาเราไปสำรวจโลกดาร์กเเฟนตาซี

ย้อนกลับไปในปี 2012 หลังจากที่เขาย้ายมาอยู่เมืองไทย Jacq เริ่มต้นโปรเจกต์ที่ต้องใช้ ความอดทนสูงมาก นั่นคือการปักผ้า 'Copes' ที่ได้เเรงบันดาลใจจากเสื้อคลุมพิธีกรรมของนักบวช คาทอลิกชั้นสูง จำนวน 25 ผืน โดยใช้ผ้าทอมือจากจังหวัดสกลนครเป็นพื้นหลัง งานเเต่ละชิ้นใช้เวลา ปักมืออย่างละเอียดนานถึง 4-5 เดือนเพื่อค่อยๆ ร้อยเรียงเรื่องราวของเเม่ชีในอารามป่าลึก ซึ่งเป็นเนื้อหาหลักในภาพยนตร์ที่เขากำลังสร้าง

ความพิเศษของนิทรรศการนี้คือ ความจริง เพราะผ้าปักทั้ง 12 ผืนที่นำมาโชว์พร้อม กับเหล่าวัตถุศักดิ์สิทธิ์เเละดนตรีประกอบสุดหลอนลึก คือชุดเเละบรรยากาศจริงๆ ที่จะไปปรากฏอยู่ในหนังมหากาพย์ที่ใช้เวลาสร้างนานนับทศวรรษ

นี่จึงเป็นโอกาสหายากที่เราจะได้เดินเข้าไปสัมผัสบรรยากาศของหนังเรื่องหนึ่งก่อนที่จะกลายเป็นภาพเคลื่อนไหว ใครชอบงานคราฟต์ที่ผสมความลึกลับเเละดีเทลเเน่นๆ ที่ต้องลองเเวะไปซึมซับด้วยตัวเอง

23 มกราคม 2569 - 1 มีนาคม 2569 /ทุกวัน เวลา 10.00 - 20.00 น. / RCB Gallery 5 ชั้น 3 River City Bangkok

ขอเชิญผู้ใหญ่วัยกำลังโตทุกท่าน มาเข้าร่วมสัมผัสความรู้สึกของความเป็นเด็กไปด้วยกันใน นิทรรศการจากศิลปินชาวญี่ปุ่น Maho Takahashi ที่จะมาเผยเเพร่สัญชาติญาณความวัยเยาว์ ให้กับผู้ชม ผ่านการสื่อสารทางคาเเรกเตอร์ ที่มีชื่อว่า Anoko ตัวละครที่ฉายความนุ่มนวล ความรู้สึก เบาสบายของความเป็นเด็กที่รอการเติบโต นิทรรศการเดี่ยวในครั้งนี้เป็นงานศิลปะ ที่อยากสร้าง ให้เป็นพื้นที่ปลอดภัยจากสังคมที่วุ่นวาย เเละชวนย้อนกลับไปถึงบรรยากาศ ความเป็นเด็กเเบบเด็กๆ ที่ดูได้ทั้งผู้ใหญ่ ที่เฝ้ารอการเติบโตไปพร้อมๆ กัน หรือเด็กเองก็ตาม ที่ชวนย้อนกลับไปมองความ เรียบง่ายของวัยนี้ โดยไม่ต้องเร่งรัดในการโตจนเกินไป

21 มกราคม - 8 มีนาคม 2569 / วันพุธ-อาทิตย์ เวลา 12.00 - 17.00 น. / CURU Gallery

นิทรรศการศิลปะที่ชวนคุณถอยออกมาจากความเร่งรีบของโลก เพื่อสำรวจความหมายของการมีชีวิต และสภาวะก่อนการนิยามความเป็นมนุษย์ ในนิทรรศการตอนที่ 5 โดยศิลปิน A Kid from Yesterday โลกในสายตาของศิลปินไม่ได้ยึดติดกับกฎเกณฑ์หรือความหมายตายตัว ไม่ว่าภาพมายากล ดอกไม้ หรือบุหรี่ ล้วนไม่จำเป็นต้องสื่อความหมายเดียวเสมอไป หากเปิดพื้นที่ให้การรับรู้เกิดขึ้นอย่างอิสระ

'Just' BEING BE/NG BE—NG ไม่ใช่พื้นที่ปลอบประโลม และไม่ใช่พื้นที่หลบหนี แต่คือพื้นที่แห่งการไม่รู้ ที่อนุญาตให้เราวางบทบาททั้งหมดลงชั่วคราว ไม่ต้องเป็นใคร ไม่ต้องพิเศษ เพียงแค่อยู่ รับรู้ และดำรงอยู่ ท่ามกลางความไม่รู้ที่งดงามและเปราะบางของการเป็นมนุษย์

วันที่ 18 มกราคม - 1 มีนาคม 2569 / Street Star Gallery Urban Art

เปลี่ยนมุมมองที่มีต่อโลกใต้ทะเลลึก กับนิทรรศการโดยสำนักบริหารศิลปวัฒนธรรม ร่วมกับสถาบันวิจัยทรัพยากรทางน้ำ พิพิธภัณฑ์ชลทัศนสถาน และภาควิชานฤมิตศิลป์ คณะศิลปกรรมศาสตร์ จุฬาฯ ซึ่งจะพาคุณไปเฝ้ามองทะเลในมุมที่ไม่เคยเห็นมาก่อน

ภายในนิทรรศการ คุณจะได้สัมผัสการเปลี่ยนแปลงของอุณหภูมิน้ำ ความเปราะบางของแนวปะการัง เสียงสัญญาณที่ท้องทะเลกำลังส่งถึงมนุษย์ และภารกิจของนักวิจัยที่พยายามเยียวยาชีวิตใต้ผืนน้ำ เพราะหนังเรื่องนี้ไม่มีตอนจบตายตัว อนาคตของท้องทะเลไม่ได้ขึ้นอยู่กับผู้กำกับคนไหน หากแต่อยู่ที่การตัดสินใจของเราทุกคน

วันที่ 12 มกราคม – 12 พฤษภาคม 2569 / ห้องนิทรรศการหมุนเวียน ชั้น 1 พิพิธภัณฑ์จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย

'(In)visible Presence ล่อง(ไม่)หน' นิทรรศการปฐมฤกษ์ของ Dib bangkok (ดิบ บางกอก) พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยแห่งใหม่ใจกลางเมือง ที่มอบประสบการณ์ และพื้นที่ของศิลปะระดับโลกไว้ให้ได้ชม

นิทรรศการครั้งแรกนี้ ดิบ บางกอก ได้รวบรวมผลงานศิลปะกว่า 81 ชิ้นงานจาก 40 ศิลปินทั้งไทยและนานาชาติมานำเสนอ เพื่อชวนผู้ชมมาสำรวจเสียง กลิ่น แสง ความทรงจำ และแรงกระเพื่อมที่มองไม่เห็นผ่านผลงานศิลปะ ที่ชวนให้ทุกคนได้ตั้งคำถามว่าเรารับรู้ จดจำ และเก็บรักษาอะไรไว้บ้าง นอกจากสิ่งที่ตามองไม่เห็น ไปร่วมสำรวจความคิด และมุมมองของคุณในนิทรรศการแรกบนพื้นที่โลกศิลปะแห่งใหม่นี้ได้นะ

วันที่ 21 ธันวาคม 2568 - 3 สิงหาคม 2569 / ทุกวันพฤหัสบดี - วันจันทร์ เวลา 10.00 - 19.00 น. / Dib Bangkok

นิทรรศการ Description Without Place โดย อับซาลอง (Absalon) ศิลปินชาวฝรั่งเศส-อิสราเอล ผู้ท้าทายร่างกาย พื้นที่ และการดำรงอยู่ เป็นผู้สร้างผลงานอันเรื่องชื่ออย่าง Cells ผลงานที่สะท้อนแก่นความคิดในเรื่องการใช้ 'พื้นที่' เพื่อท้าทายความหมายของบ้าน การอยู่อาศัย และการมีตัวตนอยู่บนโลก

นิทรรศการนี้จะเป็นครั้งแรกของเอเชียที่จะได้ชมผลงานอันเรื่องชื่อของอับซาลอง เคยจัดแสดงมาแล้วในระดับนานาชาติ ทั้ง ศูนย์ปอมปิดู (ปารีส), เทต โมเดิร์น (ลอนดอน), เวนิส เบียนนาเล่ และ พิพิธภัณฑ์อิสราเอล โดย บางกอก คุนส์ฮาเลอ นำเอาผลงาน 6 ชิ้นมาในรูปแบบสำเนาชิ้นงาน เพื่อจัดแสดงให้กับทุกคนได้รับชม และอยากจะชวนไปค้นหาคำตอบกับศิลปะเชิงปรัชญาว่า 'บ้าน…ในนิยามของคุณคืออะไร'

วันที่ 13 ธันวาคม 2568 – 31 พฤษภาคม 2569 / ทุกวันพุธ–วันอาทิตย์ เวลา 14.00 – 20.00 น. / บางกอก คุนส์ฮาเลอ

'MO NUM EN TS | รู ป ระ ลึก' นิทรรศการเดี่ยวโดยศิลปินจากเชียงใหม่ ส้ม ศุภปริญญา ภัณฑารักษ์โดย กฤติยา กาวีวงศ์ ที่ชวนผู้ชมได้ไปเห็นถึงความสัมพันธ์ระหว่างประวัติศาสตร์ สิ่งแวดล้อม และอุดมกาณ์ทางการเมือง ที่สานต่อมาจากการศึกษาวิจัย ผ่านผลงานที่ชวนคิด เข้าใจ และตั้งคำถามกับสิ่งที่เกิดขึ้น ว่าการทำลายธรรมชาติมิได้เป็นเพียงผลลัพธ์ของ "ความก้าวหน้า" หากแต่เป็นผลลัพธ์ของเงื่อนไขทางวาทกรรมและอุดมการณ์

วันที่ 4 ธันวาคม 2568 - 29 มีนาคม 2569 / เปิดให้เข้าชมทุกวัน เวลา 10.00 - 18.00 น. / Gallery 1 - 2, The Jim Thompson Art Center

'มาเติมใจ (Fill Your Heart)' นิทรรศการที่ร้าน 4/5 (4 out of 5) ร่วมกับศิลปิน A.YA.YOI มาถ่ายทอดเรื่องราวอบอุ่นของหัวใจผ่านลายเส้นและสีสันเฉพาะตัวในพื้นที่ของร้าน แน่นอนว่ามีมุมถ่ายรูปแสนน่ารักและสินค้าหลากหลายจากศิลปิน พร้อมเสิร์ฟเมนูพิเศษที่ศิลปินร่วมออกแบบกับทางร้าน

แวะมาเติมใจให้กันและกัน แล้วทำวันธรรมดาๆ ให้เป็นช่วงเวลาพิเศษท่ามกลางบรรยากาศศิลปะกันนะ

1 ธันวาคม 2568 - 31 มีนาคม 2569 / ร้าน 4/5 (4 out of 5)

เมื่อวัตถุที่เห็นในชีวิตประจำวัน ถูกนำมาประกอบและประดิษฐ์มาใช้ตามวิถีของผู้คน วัตถุเหล่านั้นที่เราอาจจะมองว่า คิดได้อย่างไร ก็กลายมาเป็นบทสนทนาของเมืองในนิทรรศการ Vernacular Objects ที่คัดสรรโดยภัณฑารักษ์ มาร์ค เจียรวนนท์ ที่รวบรวมวัตถุสำเร็จรูป (readymades) ของผู้คนในพื้นที่ย่านเยาวราช มาอยู่ในพื้นที่จัดแสดง แล้วเผยให้เห็นเรื่องราวของการใช้งาน ความช่างคิด ช่างประดิษฐ์ และความสร้างสรรค์ ที่ทำให้วัตถุเหล่านั้นสามารถจัดระเบียบพื้นที่และรองรับวิถีชีวิตประจำวันของพวกเขาได้

วันที่ 29 พฤศจิกายน 2568 - 15 มีนาคม 2569 / เปิดให้เข้าชมเฉพาะวันเสาร์-อาทิตย์ เวลา 14.00 - 20.00 น. / บางกอก คุนส์ ฮาเลอ (Bangkok Kunsthalle)

กิจกรรมดีๆ สำหรับเยาวชนฝั่งธนหรือใกล้เคียงอายุ 12 - 18 ปี ที่ปกติอาจจะเล่นซน ตีแบด ขี่จักรยานอยู่ในย่านคลองสาน นี่คือโอกาสที่ทุกคนจะได้เรียนศิลปะกับกลุ่มคนที่มีความถนัดหลายด้าน ไม่ว่าจะเป็น miminini ที่จะมาสอนการวาดนิทาน หนังสือ และการวาดสิ่งที่ตัวเองสนใจ หรือทีม Mutual Ground : มิวทวล กราวน์ ที่เชี่ยวชาญด้านการออกแบบกระบวนการเรียนรู้ของเด็กและเยาวชน ก็จะมาออกแบบคลาสที่พาทุกคนมาทำกิจกรรมสนุกๆ กันด้วย

พิเศษสุด! หลังเรียนเสร็จแล้ว น้องๆ ที่ร่วมโครงการจะได้จัดแสดงผลงานของตัวเองในรูปแบบนิทรรศการกลุ่ม ณ บ้านสวนสุดาวรรณช่วงต้นปีหน้าด้วยนะ

เปิดรับสมัครแล้ววันนี้ - 15 พฤศจิกายน ช่วงเวลาจัดกิจกรรม ตั้งแต่วันที่ 22 พฤศจิกายน 2568 - มีนาคม 2569 / เปิดทุกวันศุกร์ - จันทร์ (ปิดวันอังคาร - พฤหัสบดี) เวลา 10.00 - 18.00 น. / บ้านสวนสุดาวรรณ (กรุงธนบุรี ซอย 6 ตรงข้ามแยก 5)